doc - ejurnal untag samarinda

► LATAR BELAKANG
Sebagai salah satu hiburan, musik merupakan media yang terus
menerus berkembang, hal ini ditunjukan dengan munculnya berbagai
macam jenis musik yang baru, mungkin dulu kita hanya mengetahui
beberapa jenis musik, seperti pop, rock, jazz dan keroncong serta dangdut,
dijaman sekarang kita mulai mengenal jenis musik saja
Di Indonesia sendiri banyak sekali yang kita bisa lihat bahwa
perkembangan musik yang pesat, munculnya grup band baru dengan
berbagai macam jenis alirannya, tidak hanya yang memiliki label besar
bahkan musik bermunculan dan menuai sukses serta mendapatkan
pendengar baik didalam dan diluar negri
Kota Samarinda sekarang sudah mulai berkembang dengan banyak
dibangunnya pusat-pusat perbelanjaan seperti Mall yang tidak kalah
dengan Kota Jakarta. Ini membuktikan Life Style di kota Samarinda
sendiri sudah naik. Keadaan Ini merupakan potensi bagi para investor
untuk menanamkan modalnya di kota ini, karena sejauh ini sarana
musik di Samarinda agak kurang, dilihat dari kurangnya ‘rumah atau
w a da h musik’ di Samarinda dan kebanyakan menggunakan sistem
portable (bongkar pasang) di lahan kosong atau mall-mall. Di Samarinda
sendiri hanya ada beberapa rumah musik yaitu seperti Purwacaraka yang
letaknya d jl. Siradj Salman,
contoh studio purwacaraka
1
Gambar Gamelan Musik Studio
Gambar studio musik di samarinda
lalu ada Gamelan Musik Studio yang letaknya ada di jl. Gamelan no. 15
samarinda, lalu ada juga studio band yang bernama D'C'NIE studio yang
letaknya di jl. Angklung komplek prevab segiri selain studio atau rumah
musik juga ada studio rental yang masih sangat kurang ruang maupun alat –
alat yang terbatas sehingga membuat para pelaku seni merasa kurangnya
wadah untuk mengekspresikan karyanya, sehingga membuat mereka
bermain musik berkeliaran d jalan – jalan besar maupun jalan yang padat
Melihat situasi ini tentunya para pelaku seni atau yang biasa kita
sebut musisi membutuhkan tempat dan wadah untuk melatih dan
meningkatkan kreatifitas, di wilayah samarinda sendiri bisa disaksikan
melalui televisi lokal bahwa band atau pun penyanyi solo disamarinda
banyak memiliki potensi yang sedikit dan perlu diberikan arahan atau
latihan agar bisa setara dengan musisi-musisi handal seperti yang kita lihat
televisi swasta, oleh karena itu maka diciptakanlah sebuah sarana untuk
bermain musik agar para pelaku seni ini bisa lebih tenang dan nyaman
2
dalam mengekspresikan karyanya, selain itu agar lebih nyaman dalam
bermusik maka diciptakanlah tempat atau wadah yang lebih nyaman dengan
sarana tema yang nyaman pula agar si pengguna dan pelaku seni tidak bosan
atau jenuh dalam berkarya maka diperlukan sarana atau tempat melakukan
kegiatan atau wadah untuk pelaku seni ini, jadi wadah atau tempat untuk
penggunanya lebih mengutamakan bangunan dengan pencahayaan dan
pengudaraan terbuka yang bertema dengan alam. Perkembangan musik di
Indonesia semakin meningkat setiap tahun. Hal ini tidak dapat menutupi
banyaknya
minat
pemuda-pemudi
Indonesia
untuk
mencoba
peruntungannya di dunia musik dengan membentuk group band dan
komunitas serta segala kegiatan aktifitas kreasinya. Khususnya musik di
Samarinda dapat terlihat dari banyaknya musisi-musisi band yang
bermunculan di tv local atau tempat – tempat hiburan sehingga
kemungkinan memunculkan generasi band- band baru setiap tahun.
Permasalahan umum pada kegiatan musik ini adalah bagaimana mewadahi
komunitas musik berbagai genre musik yang memberikan kenyamanan
privacy untuk masing-masing genre musik di Samarinda Permasalahan
khusus yang ditujukan pada rancangan tugas akhir ini adalah bagaimana
mewujudkan bentuk ruang yang mendukung kenyamanan privacy serta
perwujudan ruang yang mengaplikasikan karakter dan ekspresi musik.
Metode perancangan yang diterapkan pada kegiatan musik ini adalah
melalui kasus studi, Hasil dari rancangan ini adalah bangunan yang
mewadahi aktifitas dan kegiatan musik di Samarinda.
3
► TUJUAN DAN SASARAN
Merancang sebuah sekolah sebagai tempat belajar mengajar,
informasi, hiburan, pendidikan, dan kebudayaan yang dapat memenuhi
kebutuhan masyarakat.
Merancang Sekolah Musik sesuai dengan kondisi dan karakter dalam
mewadahi kegiatan dan aktivitas komunitas musik dengan budaya Samarinda
itu sendiri.
4
► PENGERTIAN JUDUL
Dari judul tersebut dapat diartikan perkata sebagai berikut :
Perencanaan
suatu proses menentukan apa yang ingin dicapai di masa yang akan
datang serta menetapkan tahapan-tahapan yang dibutuhkan untuk
mencapainya. Sebagian kalangan berpendapat bahwa perencanaan adalah
suatu aktivitas yang dibatasi oleh lingkup waktu tertentu, sehingga
perencanaan, lebih jauh diartikan sebagai kegiatan terkoordinasi untuk
mencapai suatu tujuan tertentu dalam waktu tertentu. Artinya
perencanaan adalah suatu proses menentukan apa yang ingin dicapai di
masa yang akan datang serta menetapkan tahapan-tahapan yang
dibutuhkan untuk mencapainya. (www.wikipedia.org).
Sekolah
Suatu Lembaga yang memang dirancang khusus untuk pengajaran
para murid dibawah pengawasan para guru, adapun definisi sekolah yaitu
bangunan atau lembaga untuk belajar dan mengajar serta tempat menerima
dan memberi pelajaran. (www.wikipedia.org).
Musik
Merupakan
suara
yang
disusun
demikian
rupa
sehingga
mengandung Irama, Lagu, dan Keharmonisan terutama suara yang
dihasilkan dari alat – alat yang dapat menghasilkan irama. Musik adalah
salah satu media ungkapan kesenian, musik mencerminkan kebudayaan
masyarakat pendukungnya. (www.wikipedia.org).
Di
dalam bahasa Indonesia berfungsi sebagai pembentuk kata kerja
(verba) pasif dan berkaitan dengan bentuk aktifnya. (www.wikipedia.org).
5
SAMARINDA
adalah salah satu kota sekaligus merupakan ibu kota provinsi
Kalimantan Timur, Indonesia. (www.wikipedia.org).
Jadi definisi dari PERENCANAAN SEKOLAH MUSIK DI SAMARINDA
adalah
Proses untuk menetukan tahapan-tahapan dalam merancang sebuah Sekolah atau
Suatu Lembaga untuk proses belajar mengajar dalam bermain musik dan media
ungkapan kesenian yang mencerminkan kebudayaan masyarakat.
► TINJAUAN PERKEMBANGAN MUSIK DI SAMARINDA
- PERKEMBANGAN MUSIK DI SAMARINDA
Berbicara sejarah musik Samarinda, bagi generasi 90an di
Samarinda tentu masih ingat dengan band yang dimotori oleh salah satu
musisi senior Eri Kuswari yaitu Make Up, yang merupakan band
Kalimantan Timur pertama yang berhasil melakukan rekaman secara
nasional, dari band inilah nama Kalimantan Timur banyak dikenal
orang di Indonesia, kemudian ada Yusi Ananda yang juga anak
pengusaha salah satu hotel berbintang di Samarinda juga berhasil
rekaman secara nasional, juga seorang Eet Syahranie sosok gitaris yang
sangat bertalenta asli Samarinda ini tidak perlu diperdebatkan lagi skill
bergitarnya, dan yang terakhir adalah Nia Paramitha berhasil memasuki
musik nasional pada tahun 90an lewat acara Bahana Suara Pelajar yang
digagas oleh salah satu stasiun televisi swasta di Indonesia. Youngky
Suwarno melihat potensi pada penyanyi bertubuh mungil ini kemudian
memproduserinya dalam album perdanannya, mereka inilah yang
merupakan angkatan generasi pertama yang mengharumkan nama
Kalimantan Timur atau kota Samarinda dikancah musik nasional.
Dari panggung festival pada tahun 1998-2004 ini memunculkan
nama nama band yang menjadi langganan pemenang pada saat itu,
adalah Archapada, X-Awat, Klataw Band, Destroyer, Panser Rock
6
Band, Peace Tool, Simphony X, Dewantara, dan masih banyak lainnya
yang mengedepankan skill bermusik karena adanya best player untuk
kategori gitaris, bassis, drummer, vokal, dan keyboard.
Sedang panggung musik bertemakan parade yang mewadahi band
band kalangan underground pada tahun 1995-2005 yang lebih banyak
berlokasikan dikampus kampus dikota Samarinda juga melahirkan band
band idealis yang konsisten bermusik menurut hati nurani mereka dan
diantara masih eksis hingga sekarang, Abbysal, Satanic Mantra,
Devastations,
Walakadji,
Sarcasm,
Balsem,
Metronome
Band,
Aberdeen, Papachi, dan masih banyak lagi. Mereka adalah sebagian
dari sejarah yang tidak dapat dipisahkan dari perkembangan scene
musik lokal, karena presiden pertama RI Sukarno pernah berujar
“bahwa bangsa yang besar adalah bangsa yang dapat menghargai
sejarahnya”. Memang jika kita telaah bahwa kita akan kehilangan arah
dan tujuan dalam tujuan mencapai sesuatu apabila kita mencoba
melupakan, menggeser, atau menghilangkan sejarah itu sendiri.
Pada era sekarang kita banyak melihat lahirnya band band
berkualitas di scene lokal samarinda maupun kota di Balikpapan, kita
tentu kenal Rifka & The Cracker, Televisi 14 inchi, Parcel, Pencil, Dear
Lucy, The Pria, Austhia, Angel Cry, Hispaniola, Cherry Sunset
Blossom, D’Cari, Kamar Mandi, Not For Sale, Conan DX, The Traitors
(metamorfosis dari Tahu Tex Tex), Rock N’ Doll, Joykill, K-You,
Edelwees, Mori, Coffee, dan masih banyak lainnya. Ada juga band
yang terlahir dari sebuah komunitas, dimana kualitasnya tak perlu
dipertanyakan lagi adalah Alone This Holiday, Vercetti, Kaos Kutang,
No Fuckin’ Rules, dan lain lain.
Bisa dibilang bahwa Samarinda telah menjadi kota pelopor dalam
suatu pergerakan atau revolusi dalam scene musik Kalimantan Timur,
sudah bukan rahasia bahwa Samarinda mampu menghasilkan para
musisi berbakat dan berkualitas, Novi Umar, Icha Jikustik, adalah dua
7
diantaranya. Novi Umar adalah pencipta lagu yang karyanya telah
dinyanyikan oleh penyanyi penyanyi papan atas Indonesia, ada Astrid
dengan lagu “jadikan aku yang kedua” adalah lagu yang menjadikan
nama Novi Umar dikenal sebagai pencipta lagu berbakat, kemudian ada
Rini Idol yang membawakan tembang “Aku Bukan Boneka” dan masih
banyak lainnya. Novi sendiri merupakan pemenang salah satu ajang
perlombaan cipta lagu nasional yang digagas oleh salah satu televisi
swasta nasional.
Dilihat secara keseluruhan scene musik Samarinda telah menjadi
sebuah prototype masa depan musik dan seni budaya Kalimantan
Timur, dimana dibutuhkan pembinaan lebih intensif dari segi fasilitas
penunjang kegiatan bagi para generasi muda yang kreatif dalam hal
positif, Pemerintah Kota dan Provinsi seharusnya berkoordinasi dalam
melakukan pembiayaan yang secara nyata, agar dapat mengharumkan
nama Kota Samarinda pada umumnya dan Provinsil Kalimantan Timur
pada khususnya.
► Tinjauan Terhadap Obyek Sejenis
Tinjauan terhadap pada beberapa sekolah musik baik dalam
maupun luar negeri sangat dibutuhkan untuk mengetahui kegiatan dan
fasilitas apa saja yang berkaitan dengan pemenehun kebutuhan akan
kegiatan di dalam Sekolah Musik ini. Tinjauan ini sekaligus dapat
dijadikan acuan untuk menyusun kebutuhan program ruang dalam
proses perancangan. Selain daripada itu studi komparatif ini juga
dilakukan untuk mengetahui bagaimana melakukan pendekatan dan
penyelesaian perancangan bangunan dalam Perencanaan Sekolah Musik
di Samarinda ini.
8
► Jenis Sekolah Musik
■ Yamaha Music School untuk Remaja dan Dewasa
Drum Course
Popular Music Course membuka kelas Drum bagi yang ingin
mengenal cara bermain drum dengan sangat menyenangkan dan
cepat bisa.
Electric Bass Course
Popular Music Course menciptakan suatu metode pengajaran untuk
Electric Bass
Saxophone Course
Popular Music Course membuka kelas Saxophone bagi yang ingin
lebih mengenal cara bermain Saxophone dengan sangat
menyenangkan dan cepat bisa.
Electone Study Course
Electone Study Course di desain untuk semua orang yang ingin
belajar Electone dan bagi siapa saja yang ingin bermain Electone
sebagai hobby.
Guitar Course
Menggunakan gitar senar nilon dengan teknik petikan jari secara
klasik, dan juga kocokan (strumming) musik yang dimainkan
adalah pop, country, bossanova dan flamenco (lanjutan) selain
klasik.
Vocal Course
Vocal adalah jenis bermusik yang paling popular. Karena dapat
dilakukan dimana saja dan tidak membutuhkan alat tambahan.
Perkenalan terhadap bunyi dan bagaimana tehnik yang benar untuk
memproduksinya menjadi focus utama dari pelajaran vocal
Piano Course
Kursus Piano memberikan pendidikan bermain piano dari tingkat
dasar hingga tingkat lanjut secara bertahap dengan metode
pengajaran perorangan ( privat ). Siswa tidak hanya diajarkan
9
bagaimana bermain piano, tapi juga diajarkan untuk menjadi
pianist professional dengan kemampuan bermain lebih luas,
melalui metode pengajaran yang sudah teruji selama lebih dari 35
tahun.
Violin Course
Violin Course menciptakan suatu system yang cukup mudah untuk
dipahami dan menyenangkan dan mereka dapat cepat bisa bermain
music serta dapat mengembangkan kemampuan siswa seutuhnya
dalam pengetahuan dasar music dan cara bermain violin yang baik
dan benar.
► TINJAUAN AKUSTIK
Prinsip utama desain akustik ruang dalam adalah memperkuat atau
mengarahkan bunyi yang berguna serta menghilangkan atau memperlemah
bunyi yang tidak berguna bagi pendengaran manusia.
Dalam merancang interior gedung auditorium yang menyajikan
pertunjukan seni teater, drama, atau musik, desain akustiknya diarahkan
untuk dapat memberi kepuasan kepada setiap penonton yang berada dalam
ruang. Penonton dapat mendengar dengan jelas setiap artikulasi percakapan
aktor sehingga nuansa dan efek dramatis yang berusaha ditampilkan dapat
ditangkap dan dicerna. Tetapi dalam gedung auditorium yang menyajikan
pertunjukan musik, artikulasi musiknya dan mimik aktor bukan merupakan
hal yang utama, Karena yang terpenting adalah setiap penonton yang
berada dalam ruang dapat mendengar dan menikmati harmoni irama musik
tersebut dengan baik.
Kata akustik berasal dari bahasa Yunani ”akuostikos” yang berarti,
segala sesuatu yang bersangkutan dengan pendengaran pada suatu kondisi
ruang yang dapat mempengaruhi mutu bunyi. Akustik mempunyai tujuan
untuk mencapai kondisi pendengaran suara yang sempurna yaitu murni,
merata, jelas dan tidak berdengung sehingga sama seperti aslinya, bebas
dari cacat dan kebisingan.
Akustik Ruang terdefinisi sebagai bentuk dan bahan dalam suatu
ruangan yang terkait dengan perubahan bunyi atau suara yang terjadi.
10
Akustik sendiri berarti gejala perubahan suara karena sifat pantul benda
atau objek pasif dari alam.
Akustik ruang sangat berpengaruh dalam reproduksi suara, misalnya
dalam gedung rapat akan sangat mempengaruhi artikulasi dan kejelasan
pembicara. Akustik ruang banyak dikaitkan dengan dua hal mendasar, yaitu
- Perubahan suara karena pemantulan dan
- Gangguan suara ketembusan suara dari ruang lain.
Faktor – faktor yang mendasari masalah akustik adalah :
-
Sumber suara
-
Perambatan suara
-
Penerimaan suara
-
Intensitas suara
-
Frekuensi suara
► DASAR-DASAR AKUSTIK
a. Gelombang Suara
Gelombang suara adalah getaran/osilasi yang terjadi akibat
fenomena tekanan, regangan, perubahan posisi partikel, dan
perubahan kecepatan partikel dari medium pengantar gelombang
suara itu sendiri (udara, air/cairan atau juga benda padat).
Getaran/osilasi itu sendiri, terjadi pada sumber suaranya,
misalnya senar gitar dan juga body gitar itu sendiri. Gelombang
suara itu sendiri harus merambat melalui medium (atau juga
kombinasi medium2 dengan jenis berbeda, misalnya udara dan
tembok atau kaca jendela). Gelombang suara yang merambat di
udara (umumnya) merupakan penyebab terjadinya sensasi
pendengaran pada telinga manusia. Seperti efek domino,
pergerakan gelombang terjadi dengan cara perpindahan energi
yang terdapat pada gelombang tersebut dari satu partikel ke satu
partikel dekat lainnya pada suatu medium. Kecepatan rambat
gelombang bergantung pada kerapatan massa mediumnya. Di
11
udara, gelombang suara merambat dengan kecepatan kira-kira
340 m/s. Pada medium rambat zat cair dan padat, kecepatan
rambat gelombang suara menjadi lebih cepat yaitu 1500 m/s di
dalam air dan 5000 m/s di dalam besi.
b. Parameter Gelombang Suara
Penyimpangan tekanan medium dari kondisi seimbangnya
yang terjadi akibat adanya propagasi gelombang suara. Diukur
dalam satuan Pascal (Pa). Parameter ini dipersepsikan oleh
telinga manusia sebagai Jumlah osilasi partikel medium yang
terjadi dalam setiap detik. Diukur dalam satuan cps (cycle per
second) atau Hertz (Hz). Perbandingan antara jarak tempuh
gelombang dengan waktu yang diperlukannya. Diukur dalam
satuan meter/sekon (m/s) atau meter/detik (m/dt).
c. Intensitas Suara
Gelombang suara pada umumnya menyebar dengan arah
persebaran spheris / bola, atau menyebar ke segala arah dengan
merata, kecuali pada kondisi-kondisi tertentu yang disebabkan
oleh atenuasi lingkungan. Intensitas suara menggambarkan
kerapatan energy suara persatuan uas persebaran.
► KONSEP GUBAHAN MASA
Konsep masa adalah atas dasar pertimbangan perancangan privasi
dimana masa berperan sebagai pembatas zona privasi masing-masing
genre bangunan terdiri dari 4 gubahan masa masa 1 bangunan galeri
terdiri dari :
• galeri
• kantor staf dan karyawan
• perpustakaan
masa 2 bangunan kursus terdiri dari :
• ruang kursus privat
• ruang kursus group
12
• kantor staf dan pengajar
• studio rental
• studio record
masa 3 bangunan distro terdiri dari :
• distro
• kantin
masa 4 bangunan panggung
► KONSEP SIRKULASI
konsep mobilitas di luar bangunan
Konsep sirkulasi yang diterapkan pada kegiatan musik ini
menggunakan konsep sirkulasi perpaduan antara linear dan radial Pola
sirkulasi mengitari bangunan galeri kemudian menyebar keberbagai
area sekitar site seperti jalur sirkulasi menuju panggung dimana untuk
menuju area panggung disediakan jalur sirkulasi pada sisi barat
bangunan galeri. Pola sirkulasi pada kegiatan musik ini didesain
dengan mempertimbangkan privasi sebagai konsep penekanan desain
sehingga pada jalur sirkulasi disediakan selasar-selasar untuk
memberikan kenyamanan sekaligus memberikan nilai teritori area
sebagai area sirkulasi penggung.
►. KONSEP PENAMPILAN BANGUNAN
Penampilan bangunan harus dapat memberikan pengaruh terhadap
nilai privasi komunitas sebagai konsep penekanan desain serta menunjukan
karakter musik sebagai wujud penampilan bangunan.Maka konsep yang
diterapkan dimana penampilan bangunan memberikan batasan-batasan
teritori sebagai ruang yang memberikan privasi terhadap komunitas.
• Konsep atap
Atap datar menjadi pilihan karna karakternya yang simple dan
tidak rumit sama halnya seperti musik yang tidak memiliki
kerumitan.
13
• Konsep selubung bangunan
Analogi dari salah-satu alat musik gitar yang merupakan alat
yang wajib pada musik diterapkan pada bangunan ini pada sisi
finising dimana peran kolom seperti grid pada gitar.
►. KONSEP TATA RUANG LUAR
Konsep tata ruang luar pada kegiatan musik ini terdiri dari 4 bagian
yang memiliki fungsi yang berbeda sehingga perletakaarea ini berdasarkan
pengamatan site serta karakter aktifitas yang dibentuk oleh area ini.
1. Area Parkir
Terletak di bagian utara site dan berdekatan dengan jalan raya
sebagai jalur entrance, perencanaan tata parkir dibuat dengan pola
sirkulasi 1 arah sehingga jalur masuk dan keluar berada ditempat
yang berbeda.
2. Bangunan panggung
merupakan area dengan penekanan konsep yang sederhana
dan menyesuaikan dengan karakter prilaku penonton musik
► Konsep Utilitas
Utilitas bangunan adalah suatu kelengkapan fasilitas yang
digunakan untuk menunjang tercapainya unsur-unsur kenyamanan,
kesehatan, keselamatan, kemudahan komunikasi dan mobilitas dalam
pembangunan. Perancangan bangunan harus selalu memperhatikan dan
menyertakan fasilitas utilitas yang dikordinasikan dengan perancangan
lain.
14
► Penghawaan

Penghawaan Alami
System penghawaan alami dibuat berupa ventilasi silang yang
ditempatkan sedemikian rupa sehingga udara didalam ruangan
dapat berputar.
Penghawaan dengan mengandalkan sirkulasi udara pada
ruangan dalam bangunan. Sirkulasi udara itu dapat terjadi jika
terdapat bukaan-bukaan yang mendukung terciptanya ventilasi
silang dalam ruangan seperti jendela dan pintu.
Aliran udara dipengaruhi selain dari bukaan-bukaan juga
dipengaruhi oleh penempatan tanaman-tanaman di sekitarnya.
Udara akan berbelok jika mengenai tanaman-tanaman yang
menghalangi sirkulasi udara. Kenyamanan thermal pada ruangan
dipengaruhi oleh peningkatan suhu ruangan yang diakibatkan oleh
radiasi matahari yang mengenai dinding bangunan. Oleh sebab
itulah pemilihan bahan material perlu dipertimbangkan dengan
baik.

Penghawaan Buatan
Penghawaan buatan adalah dengan penggunaan air
conditioner (AC). Penghawaan buatan pada Sekolah Musik di
Samarinda akan menggunakan AC Split. Penggunaan AC Split
pada Sekolah Musik di Samarinda dimaksudkan untuk jangka
panjang, seperti pada ruang pengelola,kantor, galeri, ruang
15
pertemuan atau ruang rapat dan lain-lain. Penggunaan AC Split
pada bangunan dalam jangka waktu panjang akan menghemat
energi pemakaian, sehingga bisa dioperasionalkan sesuai dengan
penghuni yang ada.
System AC Split
Penggunaan AC Split harus memperhatikan peletakkan outdoor
unit agar tidak merusak estetika fasade bangunan nantinya.
► Pencahayaan
Penggunaan pencahayaan alami dan buatan pada setiap
ruangan, akan mengikuti kondisi iklim yang ada di Samarinda,
dimana intensitas cahaya matahari cukup terang pada siang hari.
Oleh sebab itulah pemanfaatan cahaya alami perlu untuk
diterapkan pada bangunan untuk mengurangi penggunaan cahaya
buatan. Bangunan ini akan memaksimalkan pencahayaan alami
yang akan banyak memanfaatkan sinar matahari dan cahaya langit
yang berasal dari timur atau selatan. Cahaya alami ini akan masuk
dan disalurkan melalui bukaan-bukaan seperti jendela.
Pada
keadaan
tidak
dapat
menggunakan
dan
memaksimalkan pencahayan alami dari cahaya matahari dan dari
cahaya langit, maka akan digunakan pencahayaan buatan berupa
16
lampu. Penggunaan pencahayaan buatan akan diterapkan di dalam
setiap
ruangan
yang
membutuhkan,
pecahayaan
buatan
menggunakan general lighting dengan downlight system dan
spotlight (area gallery).
► Air Kotor
System pembuangan air kotor adalah system pembuangan
untuk air buangan yang berasal dari kloset, urinal, bidet dan air
buangan yang mengandung kotoran manusia dari alat plambing
lainnya (black water).
System air kotor
► Listrik
Jaringan listrik pada komplek bangunan menggunakan
sumber listrik dari PLN sebagai sumber listrik utama dan
menyediakan generator sebagai energy cadangan apabila listrik
mati, yang secara otomatis akan menyala apabila listrik dari PLN
padam.
17
System jaringan listrik
► Sampah
System pembuangan sampah pada komplek bangunan
melalui
tempat
sampah
kemudian
dikumpulkan
ketempat
penampungan sementara dan pembuangan akhir menuju TPA yang
telah disediakan oleh pemda setempat. Skema system pembuangan
sampah adalah sebagai berikut ;
System pembuangan sampah
18
► Kesimpulan
Semua Bangunan, yang bergerak dalam bidang apapun usahanya, perlu
menunjukkan citra pada bangunan maupun produk yang di tawarkan. Agar
dapat dengan mudah diterima masyarakat, maka harus memenuhi beberapa
ketentuan, yaitu mempunyai kekhasan sendiri agar tidak dicontoh oleh pihak
lain, bentuknya sederhana agar mudah diingat oleh masyarakat, bisa mudah
dipublikasikan untuk keperluan konsumen.
Untuk Sekolah Musik ini didapat hasil desain yang sederhana tetapi
dapat menarik perhatian dan minat oleh masyarakat sekitar.
► Saran
Demi untuk meningkatkan mutu dan kualitas mahasiswa, serta demi
tercapainya tujuan Tugas Akhir, maka penulis menyarankan beberapa hal
sebagai berikut :
1. Dalam mendesain diharapkan
dapat menggunakan dan menampilkan
warna yang sesuai dengan produk agar dapat menarik perhatian
masyarakat.
2. Dalam mendesain diharapkan terdapatnya keseimbangan tata letak objek
agar
dapat terlihat dengan jelas dan menarik
3. Diharapkan adanya tulisan atau objek yang ditekankan lebih besar dan
berbeda dari yang lain agar dengan mudah terlihat oleh pembaca.
Untuk Sekolah Musik diharapkan hasil desain dapat dimanfaatkan
sebagai identitas yang akhirnya dapat meningkatkan eksistensi (keberadaan)
dari Pusat Kegiatan Sekolah Musik tersebut.
19